En términos culturales hasta la década del 70 Chile
tuvo un gravitante rol en Sudamérica, específicamente desde la perspectiva de
las artes visuales, la ilustración y la
narrativa grafica donde fueron un polo de atracción y desarrollado dentro del
continente. Aun cuando existe un pasado reciente que no permitió grandes
avances, poco a poco Chile ha ido recuperando su posición como polo cultural y
las vetas de crecimiento artístico han ido recuperando fuerza y consiguiendo diversidad.
tuvo un gravitante rol en Sudamérica, específicamente desde la perspectiva de
las artes visuales, la ilustración y la
narrativa grafica donde fueron un polo de atracción y desarrollado dentro del
continente. Aun cuando existe un pasado reciente que no permitió grandes
avances, poco a poco Chile ha ido recuperando su posición como polo cultural y
las vetas de crecimiento artístico han ido recuperando fuerza y consiguiendo diversidad.
Hoy en día contamos con una generación de
artistas excepcionales que se han desenvuelto en el frente de la innovación
creativa de la mano del desarrollo de video juegos, arte conceptual, juegos de
estrategia, novelas gráficas y muchos otros aspectos de la industria de la
entretención.
artistas excepcionales que se han desenvuelto en el frente de la innovación
creativa de la mano del desarrollo de video juegos, arte conceptual, juegos de
estrategia, novelas gráficas y muchos otros aspectos de la industria de la
entretención.
Sin embargo y pese a gran desarrollo técnico y
artístico contemporáneo de la ilustración nacional, desde el punto de vista
académico aún no se han llevado a cabo un análisis que nos permitirían precisar
lo que diferencia a la ilustración como expresión cultural del resto de
producción artística mundial. Así mismo, tampoco existe un marco teórico o estudios
formales sobre ilustración el lugar que ocupa la disciplina en el mapa mundial.
Un claro ejemplo de lo anterior es que salvo puntuales ejemplos en institutos
superiores, las universidades no la consideran como una carrera profesional.
artístico contemporáneo de la ilustración nacional, desde el punto de vista
académico aún no se han llevado a cabo un análisis que nos permitirían precisar
lo que diferencia a la ilustración como expresión cultural del resto de
producción artística mundial. Así mismo, tampoco existe un marco teórico o estudios
formales sobre ilustración el lugar que ocupa la disciplina en el mapa mundial.
Un claro ejemplo de lo anterior es que salvo puntuales ejemplos en institutos
superiores, las universidades no la consideran como una carrera profesional.
En ese sentido, la definición de termino
ilustración y su quehacer aun aparece algo confuso incluso para los mismos ilustradores,
y lo que es peor, su entendimiento general muchas veces no pasa de ser una
definición simplista en la que incluso desde el punto de vista académico, no se
concibe más que como una mera extensión del diseño gráfico.
ilustración y su quehacer aun aparece algo confuso incluso para los mismos ilustradores,
y lo que es peor, su entendimiento general muchas veces no pasa de ser una
definición simplista en la que incluso desde el punto de vista académico, no se
concibe más que como una mera extensión del diseño gráfico.
Sin embargo creo que es necesario, abarcar una
definición mucho más amplia que la mera aplicación comercial y con algo más de
contexto que las últimas décadas para entender la evolución y la situación
actual de la ilustración como disciplina artística y creativa.
definición mucho más amplia que la mera aplicación comercial y con algo más de
contexto que las últimas décadas para entender la evolución y la situación
actual de la ilustración como disciplina artística y creativa.
Una de las mejores definiciones contemporáneas
de ilustración corresponde a Alan Male en su libro Meeting the Brief (2014), el
cual simplemente la define como “Comunicación
Visual”. Sin embargo, el define además los parámetros de su contexto y
aplicación de la siguiente forma:
de ilustración corresponde a Alan Male en su libro Meeting the Brief (2014), el
cual simplemente la define como “Comunicación
Visual”. Sin embargo, el define además los parámetros de su contexto y
aplicación de la siguiente forma:
“Comunicación Visual, en la forma de Imaginería aplicada que visualmente entrega contenido a la audiencia.
Influencia la forma en la que somos informados y educados, que y como compramos
y como somos persuadidos para hacer cosas. Nos da opinión e interpretación, nos
provee de entretención e historias.
Influencia la forma en la que somos informados y educados, que y como compramos
y como somos persuadidos para hacer cosas. Nos da opinión e interpretación, nos
provee de entretención e historias.
Puede ser encontrada
en todas las formas de la publicidad, periódicos y revistas. Puede ser animada,
usadas en películas, televisión, internet y la última generación de la imagen
digital interactiva”.
en todas las formas de la publicidad, periódicos y revistas. Puede ser animada,
usadas en películas, televisión, internet y la última generación de la imagen
digital interactiva”.
De esta forma, con una definición amplia que
permite entender los alcances que la ilustración posee pero a su vez tampoco
limita ningún campo de aplicación, medio
o temática, es posible desarrollar una línea base sobre la cual llevar a cabo
un análisis de fututo la disciplina. Este análisis debiese surgir con el
planteamiento de algunas interrogantes que perfilaran no solo la práctica
artística de la disciplina pero además su marco teórico.
permite entender los alcances que la ilustración posee pero a su vez tampoco
limita ningún campo de aplicación, medio
o temática, es posible desarrollar una línea base sobre la cual llevar a cabo
un análisis de fututo la disciplina. Este análisis debiese surgir con el
planteamiento de algunas interrogantes que perfilaran no solo la práctica
artística de la disciplina pero además su marco teórico.
Preguntas como ¿Que se considera ilustración?, ¿Cuáles
son las diferencias y similitudes (si es que existen) con las bellas artes?, ¿Deberíamos cuestionarnos el valor de la
ilustración tradicional versus la digital?, ¿Cuál es el rol la ilustración en
relación al arte, diseño y las nuevas tecnologías?, ¿Qué temáticas aun no
exploradas debería incorporar la disciplina?, ¿Debemos definimos la calidad y
potencial de una obra solo por su valor comercial o debemos comenzar a abrir nuevos espacios a
iniciativas no comerciales?.
son las diferencias y similitudes (si es que existen) con las bellas artes?, ¿Deberíamos cuestionarnos el valor de la
ilustración tradicional versus la digital?, ¿Cuál es el rol la ilustración en
relación al arte, diseño y las nuevas tecnologías?, ¿Qué temáticas aun no
exploradas debería incorporar la disciplina?, ¿Debemos definimos la calidad y
potencial de una obra solo por su valor comercial o debemos comenzar a abrir nuevos espacios a
iniciativas no comerciales?.
Preguntas que se están abordando en el contexto
global pero que aún no nos hemos
planteado en el contexto nacional. Es fundamental para toda disciplina que no
solo se lleva a delante un desarrollo técnico de la misma, además es necesario el desarrollo de
un entendimiento crítico que permita explorar diversos rangos de contextos
teóricos, articulando una síntesis de teoría y práctica, cuestionándonos no
solo nuestra práctica artística sino que el estado del arte de la disciplina.
global pero que aún no nos hemos
planteado en el contexto nacional. Es fundamental para toda disciplina que no
solo se lleva a delante un desarrollo técnico de la misma, además es necesario el desarrollo de
un entendimiento crítico que permita explorar diversos rangos de contextos
teóricos, articulando una síntesis de teoría y práctica, cuestionándonos no
solo nuestra práctica artística sino que el estado del arte de la disciplina.
Esta continua interacción entra práctica y
teoría artística permitirá no solo una expansión de la práctica artística
individual, sino que además permite responder al estándar que tiene la
disciplina hoy en día, mientras que simultáneamente los artistas desarrollan
una voz y estilo personal y a la vez, ayudan a construir una expresión o estilo
colectivo.
teoría artística permitirá no solo una expansión de la práctica artística
individual, sino que además permite responder al estándar que tiene la
disciplina hoy en día, mientras que simultáneamente los artistas desarrollan
una voz y estilo personal y a la vez, ayudan a construir una expresión o estilo
colectivo.
Como palabras finales de esta nota, creo que el
rol de la ilustración cada día incorpora mucho más campos, medios, temáticas y
recursos. Mientras que un extremo la aldea global convierte temas locales en
banderas de luchas multinacionales, en el otro la diversificación y masividad
de los recursos digitales convierte las obras realizadas en medios
tradicionales en algo más exquisito, exclusivo y valorado.
rol de la ilustración cada día incorpora mucho más campos, medios, temáticas y
recursos. Mientras que un extremo la aldea global convierte temas locales en
banderas de luchas multinacionales, en el otro la diversificación y masividad
de los recursos digitales convierte las obras realizadas en medios
tradicionales en algo más exquisito, exclusivo y valorado.
Por sobre todo más que una definición
excluyente en la que tajantemente dejemos fuera algún aspecto, debiésemos
desarrollar una práctica inclusiva, en donde podamos agregar nuevos matices,
temáticas y recursos en cada obra y producto que desarrollamos, potenciando la
ilustración más que segando su desarrollo, considerando para ello incluso las
vertientes menos comerciales.
excluyente en la que tajantemente dejemos fuera algún aspecto, debiésemos
desarrollar una práctica inclusiva, en donde podamos agregar nuevos matices,
temáticas y recursos en cada obra y producto que desarrollamos, potenciando la
ilustración más que segando su desarrollo, considerando para ello incluso las
vertientes menos comerciales.
